Somijas dziedāšanas mantojums
Visā valstī var dzirdēt runo dziesmas, tautas mūziku, smago metālu un vēl desmitiem citu žanru. Tagad ir tavs laiks izvēlēties, ko darīt.
Runo dziesma ir tradicionāls somu un karēļu dziedāšanas veids. Agrāk runo dziesmas tika dziedātas visā valstī, taču ar laiku tradīcija izzuda Somijas rietumos, bet saglabājās dzīva valsts austrumu daļā. Jaunās paaudzes ir atklājušas runo dziesmas no jauna un izmanto tās savos darbos.
Somu dziedāšanas mantojums
Somijā dziedāšanas mantojuma saknes ir runo dziesmā – tradicionālā somu un karēļu dziedāšanas veidā. Agrākos gadsimtos runo dziesmas tika dziedātas visā valstī, taču laika gaitā tradīcija pakāpeniski izzuda Somijas rietumos, saglabājoties dzīva austrumu reģionos, īpaši Karēlijā. Tur runo dziesmas turpināja mutvārdos nodot ģimenēs un vietējās kopienās.
Mūsdienās somu dziedāšanas mantojums piedzīvo atdzimšanu. Jaunās paaudzes mūziķi un mākslinieki ir no jauna atklājuši runo dziesmas un izmanto to poētiskās struktūras, melodijas un tēmas savā radošajā darbā. Rezultātā šī senā dziedāšanas forma turpina attīstīties, savienojot vēsturisko tradīciju ar laikmetīgo muzikālo izteiksmi un saglabājot somu dziedāšanas mantojumu dzīvu gan Somijā, gan ārpus tās.
Kalevalas diena 28.02.
Kalevalas dienu Somijā ik gadu atzīmē 28. februārī. Tā godina “Kalevalu”, Somijas nacionālo eposu, kā arī valsts bagātīgās folkloras, mutvārdu dzejas un runo dziesmu tradīcijas. Datums iezīmē dienu, kad Eliass Lēnrūts 1835. gadā parakstīja “Kalevalas” pirmā izdevuma priekšvārdu.
Kalevalas dienu dēvē arī par Somu kultūras dienu, un tā ir oficiāla karoga pacelšanas diena Somijā. Šajā dienā tiek uzsvērta valodas, stāstniecības, mūzikas un nemateriālā kultūras mantojuma nozīme somu identitātes veidošanā. Diena tiek atzīmēta ar karoga pacelšanu, kultūras pasākumiem, priekšnesumiem un izglītojošām aktivitātēm visā valstī.
Runo dziesma
Runo dziesmu tradīcija tiek uzskatīta par vismaz 2000 gadus senu un ir viena no senākajām mutvārdu dzejas un dziedāšanas formām Ziemeļeiropā. Vēsturiski runo dziesmas tika dziedātas plašā somugru kultūrtelpā, kas ietver mūsdienu Somiju, Karēliju, Ingriju un Igauniju. Dziesmām raksturīgs savdabīgs poētiskais metrs, paralēlisms, atkārtojumi un cieša saikne starp tekstu, melodiju un ritmu. Runo dziesmas parasti izpildīja bez instrumentālā pavadījuma vai ar vienkāršiem instrumentiem, un dziedāšana bieži notika pāros vai nelielās grupās.
Igaunijā setu tauta saglabā leelo – izteiktu vietējo runo dziesmas paveidu, kas parāda, kā kopīgā somugru dziedāšanas tradīcija attīstīja reģionālas formas, vienlaikus saglabājot kopīgas poētiskās struktūras. Laika gaitā runo dziesmas pakāpeniski izzuda Somijas rietumos, bet palika dzīvas austrumos, īpaši Karēlijā, kur mutvārdu nodošana turpinājās vēl līdz pat 19. gadsimtam.
Vispazīstamākais darbs, kas balstīts runo dziesmās, ir somu nacionālais eposs “Kalevala”. 19. gadsimtā Eliass Lēnrūts savāca tūkstošiem runo dziesmu Karēlijā un kaimiņu apvidos. No šī plašā mutvārdu materiāla viņš izveidoja “Kalevalu”, atsevišķus dzejoļus apvienojot vienotā episkā stāstījumā. Lai gan tā tika pierakstīta, “Kalevala” joprojām ir dziļi sakņota dziedātajā tradīcijā, no kuras tā izaugusi.
Mūsdienās runo dziesma turpina iedvesmot laikmetīgo kultūru. Mākslinieki dažādās jomās — tostarp mūziķi, dejotāji, komponisti un vizuālie mākslinieki — izmanto tās tēmas, poētiskās struktūras un melodijas. No tradicionālās tautas mūzikas līdz eksperimentāliem priekšnesumiem un smagajam metālam runo dziesma joprojām ir dzīvs radošuma un kultūras identitātes avots.
Raudāšana (lamentēšana)
Raudāšana (lamentēšana) ir sena vokālā tradīcija, kas sakņojas somugru kultūrtelpā, īpaši Karēlijā un Ingrijā. Tā ir ļoti izteiksmīga dziedāšanas forma, kas atrodas starp runu un dziesmu, un tai raksturīgs brīvs ritms, improvizēts teksts un emocionāli piesātināta vokālā izpausme. Lamentus tradicionāli izpildīja prasmīgas raudātājas, bieži sievietes, kuras šo prasmi apguva ciešā personiskā nodošanā.
Lamentēšana bija cieši saistīta ar pārejas rituāliem un nozīmīgiem dzīves notikumiem. Lamentus dziedāja bērēs un pie kapiem, lai godinātu mirušos un palīdzētu tiem ceļā uz viņsauli; kāzās — lai izteiktu šķiršanās skumjas un pāreju; kā arī citos brīžos, kad notika dziļas personiskas vai kopienas pārmaiņas. Ar lamentēšanu dziedātāji deva balsi sērām, zaudējumam, ilgām un mīlestībai, palīdzot cilvēkiem un kopienām izdzīvot un apstrādāt spēcīgas emocijas.
Papildus sērām lamentus dziedāja arī citos sociālos kontekstos, piemēram, kopienas sanākšanās, kur tie varēja paust prieku, pateicību vai dziļu emocionālu saikni. Tādējādi lamentēšana kalpoja ne tikai kā reakcija uz zaudējumu, bet arī kā plašāka emocionālā valoda kopienā.
Mūsdienās lamentēšana tiek aktīvi pētīta, atdzīvināta un no jauna interpretēta laikmetīgo izpildītāju un pētnieku darbā. Lai gan sākotnējie rituālie konteksti var būt mainījušies, tradīcija joprojām piedāvā spēcīgu līdzekli emocionālai izpausmei, kultūras pārdomām un saiknei ar senču priekšstatiem par dzīvi un nāvi.
Lasiet vairāk par projektu “Lamenti mūsdienu Somijā”.
Video Emmi Kuittinen somu valodā dzied lamentu par Covid pandēmijas laiku.
Festivāli un pasākumi
KAINŪ REĢIONS
Sommelo etno mūzikas festivāls
24.–26. jūnijs 2026
Sommelo festivālā, līdzās citām programmām, ir iespējams apgūt runo dziesmas kursos un dzirdēt tās gan tradicionālos priekšnesumos, gan laikmetīgās interpretācijās.
ZIEMEĻKARĒLIJAS REĢIONS
Kihaus Folk Festivals Rääkkylä
10.–11.07.2026
Kihaus Folk ir ikgadējs tautas mūzikas festivāls, kas notiek Rääkkylä un ir dziļi sakņots karēļu kultūrā un Somijas austrumu muzikālajā mantojumā. 2026. gadā festivāls svin savu 35. gadadienu, iezīmējot nozīmīgu atskaites punktu tā ilgstošajā ieguldījumā Somijas tautas mūzikā un kultūras ainavā.
Dibināts 1991. gadā, Kihaus Folk ir izveidojies par vienu no nozīmīgākajiem pasākumiem Somijā, kas prezentē Ziemeļkarēlijas tautas mūziku un karēļu kultūras mantojumu. Festivāls ir pazīstams ar augstu māksliniecisko kvalitāti, apvienojot tradicionālo karēļu mūziku, laikmetīgas interpretācijas un vadošos izpildītājus no Somijas un ārvalstīm. Festivāla kodols ir dzīva karēļu tradīcija — savdabīgi vokālie stili, ritmi un stāstījumi, kas atspoguļo reģiona vēsturi, valodu un identitāti.
Kihaus Folk ir cieši saistīts ar grupas Värttinä uzplaukumu — tā ir Somijas starptautiski pazīstamākā tautas mūzikas grupa, kuras saknes meklējamas Rääkkylä. Värttinä panākumiem ir bijusi izšķiroša loma karēļu tautas mūzikas nonākšanā pasaules auditorijās, un tie būtiski ietekmējuši festivāla māksliniecisko profilu un reputāciju. Ansambļa inovatīvās karēļu runo dziedāšanas un tradicionālo melodiju interpretācijas spilgti apliecina radošo nepārtrauktību, ko iemieso Kihaus Folk.
Festivāls balstās uz izcili spēcīgu vietējo pamatu. Plašs brīvprātīgo darbs, ilgtermiņa kopienas iesaiste un desmitgadēm ilga tautas mūzikas izglītība bērniem un jauniešiem ir veidojusi Kihaus Folk par ilgtspējīgu, starppaaudžu kultūras platformu. Līdzās koncertiem festivāls darbojas kā dzīva satikšanās vieta, kur karēļu kultūra tiek saglabāta, no jauna interpretēta un kopīgota — stiprinot reģionālo identitāti un iesaistot auditorijas no Somijas un visas pasaules.
ZIEMEĻKARĒLIJAS REĢIONS
Dziedāšana vasaras sagaidīšanai Laulurinne estrādē Joensū
Somijas vasaras atklāšana (Suven avaus) ir ikgadējs publisks dziedāšanas pasākums, kas notiek mācību gada noslēgumā Laulurinne Joensū, Somijā. Svētki ir veltīti kopīgai dziedāšanai un ir pilsētas ilggadēja tradīcija.
Pasākuma centrā ir apmēram 6000 Joensū sākumskolas skolēnu masveida koris, kas izpilda dziesmas, kuras apgūtas pavasara semestrī. Programmā iekļauts arī skolēnu lasījums — svinīgā “Somijas vasaras atklāšana”, orķestra priekšnesumi un reizēm arī solo uzstāšanās, ko sniedz uzaicināts mākslinieks.
Muzikālo pavadījumu tradicionāli nodrošina Joensū pūtēju orķestris, ko atbalsta mūziķi no Joensū pilsētas orķestra un daudzos gados arī studenti no vietējām mūzikas izglītības iestādēm.
Katru gadu pie brīvdabas estrādes pulcējas vairāk nekā 10 000 cilvēku, lai klausītos, dziedātu līdzi un kopā atzīmētu vasaras sākumu. Papildus Joensū skolām regulāri piedalās arī skolēni no citām Ziemeļkarēlijas pašvaldībām un Savo reģiona, tostarp Kuopio.
Tradīcija aizsākās 1985. gadā pēc Laulurinne pabeigšanas; pirmais pasākums notika 1985. gada 31. maijā. Covid-19 pandēmijas laikā svinības tika organizētas virtuālā formātā 2020. un 2021. gadā.
2017. gadā Suven avaus tika iekļauts Somijas Dzīvā kultūras mantojuma nacionālajā inventarizācijā, kas tiek uzturēta sadarbībā ar UNESCO.
ZIEMEĻKARĒLIJAS REĢIONS
Muzejs Eliel
Reģions pilns stāstu!
Muzejs Eliel piedāvā pieredzi un ieskatu Ziemeļkarēlijas vēsturē un mūsdienās. Eliel izstādes atklāj reģiona daudzveidīgās balsis, elpu aizraujoši skaisto dabu un dzīvi cauri laikmetiem.
Muzejs atrodas vecajā Joensū rātsnamā, tirgus laukuma malā.
Angļu valodā – www.museoeliel.fi
NURMES
Kultūra un brīvais laiks
Nurmesas Bomba reģions
Nurmesas ziemeļkarēliskās saknes pašā tīrākās dabas vidū. Pieredze un kultūra var pārsteigt daudz tuvāk, nekā šķiet. Ezerzemes Bomba ir viens piemērs tam, cik Somija ir pilna ar unikāliem galamērķiem, kultūrām un “ciltīm”, ko ir vērts ieraudzīt savām acīm. Nurmesas atrašanās vieta triju provinču krustpunktā un triju nacionālo parku vidū nozīmē, ka dabas un kultūras mīļotājiem te netrūkst, ko piedzīvot.
Lai gan Bomba nams vienmēr ir karēļu kultūras mantojuma garīgās mājas, tūristi savu Bomba atpūtu var saistīt ar dabas pieredzēm pie Pielinen ezera un Puu-Nurmeksi mazpilsētas atmosfēru. Spēcīgākais kopīgais faktors starp daudzajiem galamērķa aspektiem ir neskartā daba un tās miers, kam karēļu saknes, vietējā kultūra un cilvēki piešķir savu īpašo niansi. Ja meklējat kaut ko autentisku, jūs to atradīsiet šeit.
Netālu no Bomba tūrisma centra Nurmesā tika uzbūvēts rekonstruēts 11. gadsimta karēļu ciems kā filmēšanas vieta filmai “Kalevala: Kullervo stāsts” (režisors Antti J. Jokinen). Vēsturiski iedvesmotais ciems nodrošināja autentisku vidi “Kalevalas” tumšajam, mītiskajam stāstījumam un izceļ Bombu kā nozīmīgu vietu gan karēļu kultūras mantojumam, gan mūsdienu kinoprodukcijai.
“Kalevalas pēdas” — pieredzes taka
Taka “Kalevalas pēdas” ir piedzīvojums visai ģimenei, ko daļēji var izbaudīt ar viedierīci un kas papildināts ar paplašinātās realitātes (AR) tehnoloģiju. Taka izceļ svarīgus somu identitātes tematus un mūsu iemīļoto nacionālo eposu “Kalevalu”.
Maršruta laikā jūs iepazīsiet, piemēram, mūsu nacionālo instrumentu kantele, nacionālo dzīvnieku lāci, tradicionālo apaļkoku celtniecību, dabas nozīmi tautas dziedniecībā un, protams, Somijas dzīves sirdi un mūsu svēto telpu — pirti.
RÄÄKKYLÄ
Rääkkylä — dzīvs karēļu kultūras centrs
Rääkkylä ir kultūrvēsturiski nozīmīga pašvaldība Somijas austrumos, Ziemeļkarēlijā, starp Orivesi un Pyhäselkä ūdeņiem. Neskatoties uz nelielo izmēru, Rääkkylä ir nostiprinājusi savu vietu kā viens no būtiskākajiem karēļu kultūras mantojuma nesējiem.
Pašvaldība ir starptautiski atpazīstama ar savu spēcīgo tautas mūzikas tradīciju. Rääkkylä ir slavenās grupas Värttinä dzimtā vieta; tās karēļu runo dziesmu interpretācijas aiznesa somu tautas mūziku līdz pasaules auditorijām. Šis mantojums turpinās un tiek svinēts Kihaus Folk festivālā, kas gadu desmitiem kalpojis par tikšanās vietu tradicionālajai un laikmetīgajai tautas mūzikai.
Rääkkylä vēsturisko nozīmi vēl vairāk izceļ saikne ar somu literāro mantojumu. Eliass Lēnrūts, “Kalevalas” sastādītājs, apmeklēja šo apvidu savā septītajā dzejas vākšanas ceļojumā 1837. gadā, pierakstot pantus, kas veidoja pamatu Somijas nacionālajam eposam.
Vietējā kultūra joprojām cieši saistīta ar karēļu paražām — to atspoguļo tradicionālā virtuve, amatniecība, koka arhitektūra un spēcīga kopienas piederības sajūta. Kultūras mantojums Rääkkylä nav ierobežots tikai institūcijās, bet ir neatņemama ikdienas dzīves daļa.
Rääkkylä apmeklētājiem piedāvā ne tikai gleznainas ezeru ainavas, bet arī autentisku sastapšanos ar Somijas austrumu kultūras saknēm.
Villa Ruusula
Villa Ruusula ir kultūras viesu nams, rezidence, tikšanās un pasākumu norises vieta Rääkkylä, Ziemeļkarēlijā, mierīgajā Saimaa ezera ziemeļu krastā. Tā apvieno autentiskas karēļu tradīcijas ar siltu viesmīlību, dabu un nepiespiestu atmosfēru.
Viesi var rezervēt arī dažādus aktivitāšu un programmu pakalpojumus: kantes spēles darbnīcu, Sari Kaasinen solo koncertu vai pat Karjalan piirakka (karēļu pīrāga) cepšanas darbnīcu.
Villa Ruusula saimniece ir Sari Kaasinen — grupas Värttinä dibinātāja, mūziķe un kultūras ietekmētāja; viņas vērtības atspoguļojas visā namā.
KOISTINEN KANTELE
KANTELE IR TRADICIONĀLS SOMU INSTRUMENTS
Somijas nacionālajā eposā “Kalevala” burvis Vēinēmēinens izgatavo pirmo kanti no milzu līdakas žokļa kaula un dažiem Hiisi ērzeļa sariem. Tās mūzika pievilina visus meža radījumus, lai tie brīnītos par tās skaistumu.
Vēlāk, kad viņš savu kanti pazaudē un dziļi sēro par to, Vēinēmēinens izgatavo vēl vienu — no bērza, stīgu vietā izmantojot labprātīgas jaunavas matus, un tās burvība izrādās tikpat spēcīga.
Koistinen Kantele kopš 1957. gada ar rokām izgatavo un modernizē šos skaisti skanošos instrumentus. Koistinen Kantele darbojas Rääkkylä kopš 1995. gada.
KITEE
Kitee – vieta, kur Kalevalas tradīcijas satiekas ar mūsdienu mūzikas kultūru
Kitee ir rosīga pilsēta Ziemeļkarēlijā, kur satiekas spēcīgs kultūras mantojums, dabas tūrisms un laikmetīgā mūzikas kultūra. Atrodoties starp neskartām ezeru ainavām un Somijas austrumu folkloras tradīcijām, Kitee piedāvā apmeklētājiem gan autentisku pieredzi, gan starptautiski atpazīstamus kultūras atskaites punktus.
Kitee ir cieši saistīta ar somu nacionālo eposu “Kalevala”. Apkārtējais reģions ir daļa no kalevaliskās runo dziedāšanas areāla, kur mutvārdu dzeja, mitoloģija un tautas tradīcijas gadsimtiem ilgi ieņēmušas centrālu lomu vietējā kultūrā. Šis mantojums atspoguļojas pasākumos, stāstniecības tradīcijās un reģiona plašākajā kultūras identitātē.
Vienlaikus Kitee starptautiski pazīstama kā simfoniskā metāla grupas Nightwish dzimtā pilsēta — tā ir viena no Somijas veiksmīgākajām mūzikas “eksporta precēm”. Grupas pirmsākumi Kitee izceļ pilsētas unikālo stāvokli, kur tradicionālās kultūras saknes un mūsdienu radošā izpausme pastāv līdzās.
Papildus kultūras nozīmei Kitee ir arī iecienīts dabas tūrisma galamērķis. Netālu esošais Puruvesi ezers, kas ir daļa no Saimaa ezeru sistēmas, ir slavens ar īpaši dzidro ūdeni un piedāvā iespējas laivošanai, makšķerēšanai, peldēšanai un ziemas aktivitātēm. Sezonāli pasākumi, vietējā ēdienu kultūra un atpūta brīvā dabā vēl vairāk bagātina apmeklētāju pieredzi.
Kitee piedāvā savdabīgu senču stāstniecības tradīciju un pasaulē atzītas mūsdienu mūzikas apvienojumu, padarot to par pievilcīgu galamērķi apmeklētājiem, kurus interesē somu kultūra, mūzika un daba.
Lēnrūta priede (Kainulainenu dzimtas upurpriede)
Lēnrūta priede, kas pazīstama arī kā Kainulainenu dzimtas upurpriede, ir priede, kas atrodas Kitee Hummovaara ciemā. Sava pirmā dzejas vākšanas ceļojuma laikā Eliass Lēnrūts 1823. gada jūnijā pie šī koka pierakstīja dzejoļus, tautas ticējumus un buramvārdus, ko viņam skandēja Juhana Kainulainens.
Divu dienu laikā Lēnrūts pierakstīja kopumā 2551 rindu un 59 atsevišķus dzejoļus, no kuriem lielākā daļa bija buramvārdi. Šie teksti veidoja nozīmīgu daļu Lēnrūta dzejas krājumā Runokokous Väinämöisestä (1833), kas pazīstams arī kā tā sauktā Proto-Kalevala. Starp tiem bija dzejoļi par Sampo un “Lemminkēinena dziesma”.
Sākotnēji priede auga Kainulainenu saimniecības Kainula pagalmā, bet mūsdienās tā ir aizsargājams kultūrvēsturisks objekts. Vietā ir saglabājušās arī mājas pamatu atliekas un pagraba bedre. Priede kļuva par Kainulainenu dzimtas upurkoku: Juhana Kainulainens, kas bija pazīstams kā mednieks, pie koka nesa nomedīto lāču galvaskausus, vienlaikus skaitot buramvārdus.
Apmēram pus kilometru uz austrumiem no Lēnrūta priedes atrodas bedrīšu akmens, ko sauc par Velna galdu; tiek uzskatīts, ka tas kalpojis kā Kainulainenu dzimtas upurakmens. Blakus Lēnrūta priedei atrodas Juhanantupa — karēļu stila guļbūve, pabeigta 1989. gadā, kurā līdzās citiem eksponātiem ir apskatāmas arī koka skulptūras.
